Rodolfo Dordoni，1954 年出生在一個傳統(tǒng)的米蘭家庭，與 Castiglioni、Zanuso、Magistretti 和 De Lucchi 這些來自于米蘭的著名設計師一樣，他們都擁有當?shù)靥?色的 spawned 名字。Dordoni 先生在 1979 年畢業(yè)于米蘭理工大學的建筑學院。多年以來，他一直為眾多知名家具以及燈具公司提供藝術指導，例如 Artemide、Cappellini、FontanaArte、Foscarini、Minotti 和 Roda;他曾為各大高端公司企業(yè) 以及意大利本土品牌和國外品牌提供過產品設計方案。Dordoni 先生推崇一種成熟的極簡主義，即一種充滿歡樂的、不加以過度修飾的，卻又從不刻板又能駕 馭極端個人色調的設計風格。他依據(jù)干爽又純粹的米蘭生活方式和意大利風格創(chuàng)作設計作品，其獨特的設計作品建立在舒適、美觀、比例適當及優(yōu)雅的基礎 之上。Dordoni 先生對細節(jié)的關注和對材料的廣泛理解，是他成為當代最著名設 計師之一的原因所在。Dordoni 先生與 Alessandro Acerbi 和 Luca Zaniboni 共同創(chuàng) 立了 Dordoni Architetti 工作室，專門從事建筑與室內設計工作，在全球范圍內提 供關于居所、住宅群、工業(yè)商業(yè)空間(例如辦公室、商店和展廳、餐廳、酒店、 游船)，以及各種商業(yè)展覽、展臺的設計服務。

李虎，OPEN建筑事務所創(chuàng)始合伙人，清華大學建筑學院特聘設計導師。曾任美國斯蒂文·霍爾建筑師事務所合伙人，以及美國哥倫比亞大學GSAPP北京建筑中心（Studio-X）負責人。他于1996年取得清華大學建筑學學士學位，1998年取得美國萊斯大學建筑學碩士學位。

李虎是“50 under 50: 21世紀創(chuàng)新者獎”獲得者，曾被評為2014年GQ年度建筑師，英國ICON雜志“未來50人”， 2011年《新視線》的年度創(chuàng)意人，并擔任第一屆中國設計大展策展人，威盧克斯國際建筑學生設計大賽評委（國際建協(xié)指定）。除在清華任教以外，李虎也經常應邀參與國內外大學或機構的講座、評圖等學術活動。

代表作品：歌華營地體驗中心、田園學校/北京四中房山校區(qū)、清華大學海洋中心、深圳坪山演藝中心、上海油罐藝術中心、UCCA沙丘美術館、山谷音樂廳、上海青浦平和雙語學校等。

Patricia Urquiola，1961 年出生于西班牙奧維耶多。她曾就讀于馬德里技術大學 建筑學院，隨后進入米蘭理工大學師從 Achille Castiglioni，并于 1989 年畢業(yè)。從當時的論文中就能發(fā)現(xiàn)她的巨大潛力和天賦。她曾在米蘭理工大學以及巴黎 的恩西學院擔任 Castiglioni 和 Eugenio Bettinelli 的助理講師，她與 De Padova 以 及 Vico Magistretti 進行了長期的合作，并在 Piero Lissoni 的工作室負責設計團隊 的協(xié)調工作，并最終于 2001 年建立了自己的工作室，自此以后主要從事于產品 設計、室內及建筑設計領域的工作業(yè)務。Urquiola 女士曾為著名的意大利和國際 公司設計過產品，例如 Agape、Alessi、Baccarat、Boffi、Budri、De Padova、德 里亞德、Flos、Glas Italia、Kartell、Kvadrat、路易威登、Moroso 和 Mutina。她 的一些設計作品還在世界著名的藝術設計博物館中展出，其中包括紐約的現(xiàn)代 藝術博物館、巴黎的藝術裝飾博物館、蘇黎世的設計博物館、巴塞爾的維特拉 設計博物館、倫敦的維多利亞&阿爾伯特博物館、阿姆斯特丹的市立博物館和米蘭的特里恩博物館。Urquiola 贏得了眾多知名的設計委員會和國際獎項，這證明 了她的天賦與決心以及活力和情感聯(lián)系能夠讓她在成功之路上走得更遠。Urquiola 的作品融合了傳統(tǒng)與現(xiàn)代的特點，對未來有著準確的預見和判斷。Urquiola 認為色彩、材料和光是三個相互作用的元素:她在每一項設計過程中會 考慮，將這三種元素結合在一起時會產生何種效果。

趙楊，2005 年獲清華大學建筑學碩士學位。2007 年在建筑師張軻的支持下，在北京創(chuàng)立標準營 造-趙揚工作室。2010 年獲 WA 中國建筑獎優(yōu)勝獎。同年，趙揚赴哈佛大學設計研究生院學習，并于2012 年獲哈佛大學建筑學碩士學位，并獲選哈佛大學優(yōu)秀畢業(yè)生。歸國后，趙揚將工作室遷往云南 大理，探索建筑實踐在轉型期的中國鄉(xiāng)村的可能性，并在以 “喜洲竹庵”、“柴米多農場餐廳和生 活市集”為代表的一系列公共和私人項目的設計中，探索建筑學對場所特質和生活方式的回歸。2012年，趙揚獲選“勞力士藝術導師計劃”，在普利茨克獎得主，日本著名建筑師妹島和世的指導下，完 成日本氣仙沼市“共有之家”建筑項目。

趙揚應邀在清華大學，同濟大學，香港中文大學，日本東北大學，馬來西亞建筑師學會，斯里蘭 卡杰弗里·巴瓦基金會舉辦學術講座，并于 2019 年被聘為清華大學建筑學院設計導師。趙揚建筑工作 室于 2014 年受邀參加威尼斯建筑雙年展“應變·中國的建筑和變化”平行展;2015 年 10 月受邀參加 東京“間”畫廊“來自亞洲的日?！闭?。工作室作品“柴米多農場餐廳和生活市集”獲選參加 2018年威尼斯建筑中國館主題展。趙揚的作品和訪談也曾廣泛發(fā)表于國內外著名期刊。

“趙揚的建筑作品，現(xiàn)代而且抽象，一種對當下的洞見，而不是對過去形式的模仿。但是潛藏于作 品深處的，又是一種古老的觀念——場所精神中的秩序觀——每一個特定場所中事物的秩序賦予建筑 以形式、運動和節(jié)奏。趙揚竭力在每個場所中尋找一種“存在的理由”，并將此呈現(xiàn)為當下的形態(tài)。這是一種充滿勇氣和遠見的嘗試，一種理智而又感性的回應這個飛速變化的中國情景的方式?！?引自 ERWIN VIRAY 在《亞洲日常:演變的世界的可能性》(TOTO 出版，2015)里關于趙揚建筑工 作室的導言。ERWIN VIRAY 是 TOTO 間畫廊策展委員之一，也是京都工藝纖維大學工藝科學研究科 建築造形學部門教授。

Ferruccio Laviani，1960 年出生于意大利克雷莫納，并在 1978 年獲得了克雷莫納Artigianato Liutario e del Legno 國際專業(yè)學院的學位。Laviani 先生隨后就讀于米 蘭理工大學的建筑學院，師從 Achille Castiglioni 和 Marco Zanuso，于 1986 年畢 業(yè)。與此同時，他還是米蘭私立設計職業(yè)技術學院的一名學生，并在 1984 年獲 得了該學院的文憑證書。畢業(yè)后 Laviani 先生入職 De Lucchi 工作室，并成為該 工作室的合伙人，但到了 1991 年他決定在米蘭開辦自己的工作室，并開始為很 多知名品牌公司提供設計方案。多年以來 Laviani 先生一直是 Kartell 公司的藝術總監(jiān)，并且還擔任諸多其他公司的藝術總監(jiān)類職務，例如 Flos、De Padova、Foscarini，以及 Moroso。他為私人客戶以及著名的家具和時尚品牌提供關于商 業(yè)空間、展示空間，以及辦公室和住宅居所的設計方案，其中包括卡西納、杜 嘉班納、Dada – Molteni & C、Barovier & Toso、Missoni、施華洛世奇、Veuve Cliquot、Moe?t Hennessy、La Rinascente、埃麥尼吉爾多·杰尼亞、Emilio Pucci， 以及三星。他的職業(yè)生涯以充滿文學和音樂文化元素，以及眾多出色的跨專業(yè) 交叉融合為特點。Laviani 先生不是一位墨守成規(guī)的設計師，他時刻充滿激情， 并能全身心投入到自己的設計工作之中。他的設計風格不斷演變，從 90 年代的 極簡主義到 Tom Ford 的古馳魅力，從杜嘉班納的新巴洛克風格，再到孟菲斯和 色彩主義。

設計師，藝術指導，1979年出生。2004年成立陳飛波設計事務所。2010年創(chuàng)立家具品牌“觸感空間TouchFeeling”。設計作品貫穿視覺傳達、產品和空間等各個領域。多年以來，他持續(xù)關注消費體驗類和生活場景設計研究，在酒店和住宅等領域積累了豐富的實踐經驗。2005年陳飛波在“平面設計在中國05展”上獲得金獎，銅獎和優(yōu)異獎。2006年入選德國評選的“the 5th edition of meggs history of graphic design”，同年他的作品被英國the V&A museum收藏。2007年他被美國Print雜志評選為年度20位30歲以下的新視覺藝術家。2009年入選東京字體設計指導俱樂部年獎（TDC）獲非會員金獎提名并獲優(yōu)異獎。2012年參加“坐下來”首屆米蘭中國當代設計展。2015參加“融”第三屆米蘭中國當代設計展,同年入圍“福布斯”中文版最具發(fā)展?jié)摿υO計師30強。2016年陳飛波同時入圍第三屆中國設計年度人物和中國室內設計新勢力全國榜單。2013-2019年,陳飛波四度入選AD安邸雜志100位中國最具影響力的建筑設計精英。